Fractal [Alejandra Montiel]

 

Fractal

Collage digital

Año 2020

Medidas variables

¿Quién necesita y cuál puede ser el sentido o el propósito de tener duplicados de una realidad que ya tenemos

delante? (Danto, 2002, pp. 30-31).

Los fractales se presentan en la naturaleza, denotando que en cada parte está latente la totalidad, como

reflejos de una unidad que se proyecta a sí misma a través del espacio.

Fractal fue realizado con recortes de imágenes tomadas del entorno natural de la Patagonia.

Se construye un nuevo paisaje a partir de elementos propios del territorio, se concibe como una nueva forma

condensada, pero también como metáfora y como un sistema de signos y de símbolos.

Se abre la posibilidad de ser interpretado como un texto, siguiendo la lógica posmoderna, la construcción y

aprehensión de la realidad es un constante juego de lenguajes, significaciones y representaciones.

Es posible pensar en el paisaje como el reflejo, el eco o la huella de algo que mantenemos presente o que ya

habíamos olvidado.

Fractal se presenta como una tautología de un paisaje particular, personal.

Foto retrato

 

Soy artista visual, vivo y trabajo en El Calafate desde el año 2008, mi producción artística se vio  atravesada profundamente por este nuevo territorio.

Mi trabajo fluctúa en diversos medios, siendo considerados en el momento que propicien el mejor  soporte de mis ideas y cuestionamientos. En la actualidad trabajo en fotografía, video performance,  objetos e intervenciones efímeras.

En la mayoría de mis trabajos, mi cuerpo se presenta como canal para posibilitar el diálogo y la  interacción con el medio natural.

Trabajo el concepto de cuerpo como primer territorio, en base a esto se sostiene una trama de  temáticas diversas que se articulan en el diario transitar.

La naturaleza y los elementos naturales se establecen como medios conectores, propiciando sentido y  la posibilidad de construir una red de relaciones que encadenan acciones, con un hilo conductor que es  mi propio cuerpo.

Redes:

www.alemontiel.com 

https://instagram.com/alenova0000

Bestia [Daniel Alberto Masi]

 

Título de la Obra: Bestia

El video es una secuencia que comienza con la composición geométrica en el plano a partir de la proporción áurea resurgida en el renacimiento.

La imagen que resulta de esa primera arquitectura es una postal icónica de Buenos Aires, el Kavanagh, afirmando un espíritu y condición Argentinos.

Impactan en su diseño papeles que contienen imágenes de actualidad, inteligencia artificial y moléculas de dióxido de carbono horadan las capas y etapas de esa evolución urbana, desde donde surge el hombre que contempla la lluvia y el agua, cuya permanencia resiste todo cambio.

la secuencia termina en la transformación de la humanidad en un mamífero que aglomera sus fragmentos, en un conglomerado de masa humana que se auto condena, una bestia que simboliza tanta extinción en sus manos.

En síntesis, la obra está formada por una secuencia de imágenes que incluye la creación urbana a partir de uno de sus referentes históricos, la proporción áurea, y de manera caótica sugiere la evolución hasta la inteligencia artificial, cuyo engendro último es una bestia formada por retazos humanos en una verdadera química orgánica en estado de entropía permanente.

El caos de la creación es equiparado con la entropía de su destrucción.

La imagen final es una fotografía de una obra pictórica de 150 cm de lado, afirmando que los signos importantes de nuestra cultura aún son elaborados por seres humanos.

Foto retrato

 

TÍTULOS

1995 – “Profesor Superior en Educación en Artes plásticas, pintura”, U.N.C

1997 – Licenciado en Pintura, U.N.C

MUESTRAS INDIVIDUALES

Destacan:

1998 – “Pinturas”, Salas Capitulares del Cabildo Histórico de Cba.

2006 – “Pinturas” María Elena Kravetz Galería de Arte, Cba.

2018 – “Masi Gallery”, Casona Municipal, Córdoba Capital.

2017 – “1º Salón y Premio Daniel Masi – retrospectiva viva”, 70 años IUA, Córdoba.

MUESTRAS COLECTIVAS

Destaca:

2018 – “El Papel del Papel” Museo de Arte Contemporáneo Unquillo MACU, Córdoba.

SALONES POR SELECCIÓN

2005 – Salón y Premio Ciudad De Córdoba, Cabildo Histórico, Cba.

2001- “XX” Salón Anual de Pinturas, Fundación Pro Arte , Museo Caraffa, Cba.

1997 – “XVI Salón Anual de Pintura, Fundación Pro Arte, Museo Caraffa, Cba.

1996 – “XV Salón Anual de Pintura” Fundación Pro Arte, Museo Caraffa, Cba.

El proyecto artístico actual es la producción de obras con diferentes propuestas firmadas con ocho seudónimos, agrupadas bajo el nombre de “Masi Gallery”, construyendo un metalenguaje reflexivo sobre el papel de la firma y la exacerbación del individualismo en nuestro medio.

https://www.instagram.com/daniel.masi.35/

Atravesando Pared [Evangelina Quinteros]

Título de la Obra: Atravesando Pared

 Atravesando Pared es un relato grabado con celular y editado desde el mismo equipo, plantea mostrar una parte de la realidad ecológica actual, histórica, laboral y social que se vive en el dia a dia entre las paredes que habitamos y que aun sabiendo la relatividad de esta realidad vivida, se desvela en hechos que cobran visibilidad por medio de las nuevas tecnologías y conexiones.

Foto retrato

Participación en la Bienal Neuquén Contemporáneo 4- Puentes- intervención Casa.

Verde Puente- Un puente entre la historia personal y el cultivo urbano. MNBA Neuquén 2019.

Muestra Territorios- Centro Cultural Cipolletti- Rio Negro-2018.

Ilustración para calendario Luvia Oficina de curaduría y museología 2018.

Diseño cartelería Marcha Mundial de la Marihuana Neuquén 2017.

Artista Selección convocatoria FNA Escena Publica – Arte transdisciplinario – Gral por insuficientes para realizar intervención el grupo rechaza beca. Roca, 2016 Rio negro- Iupa.

Ilustraciones digitales, Libro digital El Principito, nota digital El gato y la caja- la vuelta al mundo en 30 ilustraciones.

Mural parque las tejas- Córdoba Capital 2015.

Jornadas Metamorfosis “la mujer como agente de cambio” Espacio EBA, ONG la Omas. Córdoba 2015.

Muestra Chatarra Museo Buen Pastor Córdoba 2014.

 

Redes:

https://instagram.com/eva_ilustrada

es_ESEspañol
en_USEnglish es_ESEspañol